Emilia Gozzano è un'artista e regista d'animazione XR. Ha studiato animazione e tecnologie XR per portare contenuti animati nelle esperienze VR/AR/MR.
Il suo attuale progetto VR, “The Origin of Blindness”, ha vinto il premio Annecy MIFA pitches – Immersive experiences: Booster Award nel 2024, dopo essere stato selezionato in diversi mercati XR come New Images (Francia) e GIFF (Svizzera).
La sua ultima esperienza VR “Recorda Me” ha ricevuto il premio RAI Cinema VR Channel Award presso il Filmmaker Film Festival. I suoi cortometraggi hanno vinto premi come il Bookciak Azione Award alla 74ª Biennale di Venezia Giornate degli Autori.
Ha lavorato con gli studi di animazione italiani Studio Ibrido e Showlab S.r.l. ed è stata selezionata per residenze di animazione come AiRLovere di Bruno Bozzetto e NextLab Generation (IberMedia Next).

Mangoosta è un duo artistico nato dall'incontro tra Lucia Malerba e Niccolò Manzolini: una creatura a due teste che esprime la sua molteplicità attraverso la narrazione e la costruzione quotidiana dell'immaginario, un progetto artistico con sede a Bologna, ma sempre in movimento, che si dedica al disegno a mano libera e all'animazione tradizionale. Insieme disegnano poster, copertine, vignette, e hanno realizzato due cortometraggi: Flocks (mixed media 2D, 5', 2020) e L'Angoisse et l'Extase (mixed media 2D, coproduzione italo-francese Ikki Films, BoFilm, Kilowatt, 2022), presentato in anteprima al Raindance Film Festival e selezionato in più di venti festival.  Attualmente stanno lavorando al loro terzo cortometraggio animato, prodotto da Sacrebleu, e allo sviluppo di un'esperienza e un'installazione VR dal titolo Roussel Music Box, che è stato selezionato all'Hessen Lab del 3B Festival di Francoforte, al New Images Festival di Parigi e alla XR Recidency of Magelis di Angoulème, e ha ricevuto il sostegno del CNC della Ville de Paris e del MEDIA Creative Europe. Dal 2017 sono anche responsabili della direzione artistica e dell'organizzazione di Tecnica Mista, una serie di proiezioni, incontri e laboratori sull'animazione che mira a catalizzare una rete di artisti che lavorano nell'animazione 2D a Bologna.

Patricia Echeverria Liras è una regista e produttrice multidisciplinare, con una formazione in architettura e cinema documentario. Lavora tra ricerca etnografica, cinema documentario e tecnologie immersive. Dirige “The Office for Public Therapy Politics”, uno studio creativo di new media e casa di produzione documentaria che si concentra su film documentari, diritti umani e tecnologie immersive. Ha diretto e prodotto progetti multidisciplinari con organizzazioni non profit internazionali, istituzioni culturali e accademiche tra cui National Geographic, UNDP, il Media Majlis, Cornell University, DMZ Forum, AM Qattan Foundation, Matadero Madrid, e ha collaborato con aziende e organizzazioni di tecnologie creative come Snapchat, SAT (Société des arts Technologiques), e NYU ITP. Ha inoltre lavorato con istituzioni culturali come la Biennale di Venezia, Epoch Gallery, Collecteurs, SITE Gallery, FABRIC London, Vellum Gallery, Artsy e molte altre per realizzare installazioni e mostre di new media in tutto il mondo. Tra i suoi progetti figurano: un “Public Therapy Tour” con AM Qattan Foundation e Matadero Madrid; Outside In, una performance di playback con il Freedom Theatre; Parallel Utopias, nella DMZ coreana con National Geographic; In This Land con SAT (Société des arts Technologiques) e NYU ITP; e il Venice Biennale College Lab. Le sue opere hanno ricevuto riconoscimenti da festival di fama internazionale come la Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, il Geneva International Film Festival, il Carthage International Film Festival e molti altri.

Christian Vium è un artista visivo e professore associato in Antropologia presso l’Università di Aarhus, nonché curatore onorario al Moesgaard Museum (Danimarca). Lavora principalmente a progetti di ricerca di lunga durata. Il suo lavoro è stato esposto a livello internazionale e comprende installazioni cinematografiche immersive, opere sonore, materiali d’archivio riutilizzati e un approccio sperimentale ai media temporali. Vium è Principal Investigator dei progetti di ricerca Revisioning the African City from the Periphery (Independent Research Foundation Denmark, 2025-2028), Everyday Histories (Velux Foundation, 2024-2027) e Tales of a Nomadic City (Wenner-Gren Foundation & Carlsberg Foundation, 2021-2026). Nel 2023-24 è stato Associated Research Fellow presso il Film Studies Center dell’Università di Harvard (US) e ha partecipato a CPH:LAB, incubatore dedicato alla sperimentazione e alla collaborazione in partnership creative e interdisciplinari tra cinema, arti creative, scienza, tecnologia e imprenditoria sociale (Danimarca).